CAÇA ÀS BRUXAS DIGITAIS

O site de relacionamento "orkut", administrado pelo Google, perdeu nesta semana a sua maior comunidade, "Discografias", com mais de um milhão de associados. De quebra, as comunidades relacionadas "Trilhas Sonoras de Filmes", "Trilhas Sonoras de Novelas", "Coletâneas (V.A.)" e "Pedidos, Dicas/Dúvidas" entraram também na lista negra e saíram do ar. Segundo os moderadores, o motivo do fim das atividades foi devido às ameaças que estavam sofrendo dos órgãos de defesa dos direitos autorais que recebem total apoio das grandes gravadoras.

Nota-se claramente que após o fim da comunidade, o processo contra o pirate bay na Suécia, a insistente campanha das gravadoras contra a pirataria - que por sinal é um equívoco que vale ser comentado depois -, os projetos de criminalização dos downloads, o fim de canais no You Tube e até (contraditório, né?) a criação de perfis e canais no mesmo e no My Space são uma espécie de "caça às bruxas digital".

Não é necessário dizer aqui que isso é apenas um paliativo, já que a troca de arquivos e as diversas fontes, blogs e links, sem contar nos programas como emule, lime wire e tantos outros vão continuar. A indústria fonográfica vai continuar insistindo nessa queda de braços, cientes de que estão falindo. O que serve de oxigênio e alicerce para elas é a grana.

Aqui se faz, aqui se paga. Eis um ditado velho e muito sábio. As grandes corporações que no passado se achavam invencíveis e eternas detentoras dos direitos e das músicas, que lançavam e tabelavam o preço de acordo com o que era conveniente e lucrativo para elas, agora preparam uma nova inquisição, uma temporada de caça às bruxas, com o objetivo de proibir a troca de arquivos, o acesso às mais variadas formas de cultura e vão gastar o que for possível para ter de volta todo o poderio de outrora. Sinceramente, a internet e suas facilidades são um caminho sem volta.

INVENÇÕES INCONVENIENTES

Certas invenções tecnológicas vieram pra facilitar e trazer mais conforto para a nossa vida. O grande problema é que há muitas pessoas utilizando os novos brinquedinhos digitais de modo errado. Se você pensou em ficção científica, bombas nucleares, Dr. Evil, Dr. Robotnik (alguém lembra disso?), guerras e laboratórios, esquece. Estou falando dos celulares de mil utilidades ou, melhor dizendo, dos donos inconvenientes das maquininhas.

Hoje em dia qualquer idiota tem um celular. E agora eles tocam música. Pra piorar a situação, os acéfalos que perambulam os coletivos (ônibus, trens, metrôs, barcas, diligências...) são desprovidos de educação e bom senso. Esqueceram de avisar ao débil mental sem noção que existe uma invenção já antiga chamada "fone de ouvido" que com certeza veio junto ao celular no momento da compra dessa arma de destruição de sossego alheio. Porra, custa pôr um fone ao escutar a bosta do funk, do sertanojo, do mantra gospel, do cacete a quatro que você acha que é música? Ninguém é obrigado a escutar o que você gosta!

A situação anda crítica. Volta e meia aparece um demente ouvindo aquele "proibidão" achando que tá na espelunca dele e, pior, acha que "tá abafando" no recinto. Isso quando num pendura no pescoço, indo direto no ouvido da pessoa que está sentada e cansada após um dia de trabalho. (por incrível que pareça, vi isso no 729, no Rio) Porra, se toca né? Nunca ouviu falar em "semancol"? Provavelmente não, visto em consideração a bosta que eles insistem em "dividir" com os outros passageiros comprova a falta de massa encefálica produtiva, o que acarreta esse tipo de desconforto nos outros.

A situação anda crítica. Parece não ter fim. O jeito é VOCÊ usar um fone de ouvido e ficar imune às idiotices alheias. Fiz isso e funcionou perfeitamente. É um antídoto sensato indicado para pessoas de bom senso.

WAYNE'S WORLD 2 (1993)

Muitos acharam que a adaptação do quadro do programa "Saturday Night Live" da TV americana teria vida curta, mas um ano após a estréia de "Wayne's World", chegou aos cinemas a sua segunda parte. Como toda sequência, "Wayne's World 2" teve o desafio de superar o antecessor ou correr o sério risco do fracasso. Mas não foi o que aconteceu.

Desta vez, Wayne se pergunta: há vida após o cabo? Eis que ele recebe a resposta em um sonho, onde Jim Morrison acompanhado do índio mudo diz: "faça um concerto de rock". Wayne e Garth então resolvem realizar o festival com o sugestivo nome de "Waynestock" na sua cidade, Aurora. Assim como no primeiro, eles se metem em várias situações: enquanto procuram ajuda para realizar o show, o produtor musical (Christopher Walken) de sua namorada (Tia Carrere) está interessado em casar e levá-la pra Los Angeles. Wayne precisa além de realizar o festival, recuperar sua namorada (Tia Carrere) e evitar o casamento, enquanto Garth encara as investidas da ninfomaníaca Honey Hornée (Kim Basinger) e recruta as pessoas mais estranhas pro staff do festival.

"Wayne's World 2" menciona e satiriza ao longo da história clichês de romances, filmes chineses de artes marciais, como na cena em que Wayne conhece o pai de Cassandra, e cenas existentes em outros filmes - vide The Doors e o índio que acompanha Morrison -, o então recente "Telma e Louise" e sobra piada até pro Village People. Apesar das semelhanças com o primeiro filme, a sequência não foi de nenhum modo repetitiva e inclusive se reciclou através das sátiras que aparecem a todo momento. Para muitos, "Wayne's World 2" é melhor que o primeiro e contou com um elenco repleto de participações especiais, como Kim Basinger, Kevin Pollak, Chris Farley (outra revelação do Saturday Night Live, da TV americana), Drew Barrymore, Jay Leno, Charlton Heston, Ed O'Neill (famoso como Al Bundy, de "Married With Children") e o Aerosmith, que toca no "Waynestock", comprovando o sucesso do filme.

Para o canadense Mike Myers, as duas partes de "Wayne's World" serviram como um divisor de águas em sua carreira. Desde então, Myers participou de vários filmes como "Austin Powers" e "Shrek" (na voz do personagem principal). Dana Carvey continuou sua carreira como humorista na TV americana e um dos principais nomes do "Saturday Night Live", de onde surgiu o quadro, antes de chegar ao cinema.

WAYNE'S WORLD (1992)

Conhecido no Brasil pelo nome de “Quanto Mais Idiota Melhor”, que de longe é a pior tradução já feita para filmes estrangeiros no Brasil, “Wayne’s World” é estrelado e escrito por Mike Myers (no papel de Wayne Campbell e fã declarado de Aerosmith) e Dana Carvey (o amigo de Wayne, Garth Algar). A comédia chegou aos cinemas na América do Norte em fevereiro de 1992 e foi um sucesso de bilheteria.

Wayne é um típico fã de heavy metal que vive no subúrbio de Chicago, decide transmitir um programa de TV via cabo direto do porão da sua casa e chama seu melhor amigo, o excêntrico Garth, pra apresentar junto com ele. O programa ganha popularidade até chegar ao ponto de chamar a atenção de Ben Oliver, um executivo da televisão que oferece a Wayne e Garth um contrato gordo com direito a patrocínio milionário para transmitir o programa no seu canal.

Com o programa sendo transmitido em rede nacional, eles sentem o gosto da fama, Wayne fica apaixonado por Cassandra Wong, uma belíssima chinesa/americana vocalista de uma banda de rock (estrelada pela havaiana Tia Carrere) e acabam descobrindo rapidamente que a estrada rumo ao estrelato é cheio de confusões, perigos, tentações e muitas oportunidades para ir a festas repletas de beldades e astros do rock.

Como todo bom filme de “comédia rock”, a trilha sonora é de muito bom gosto e, no caso de “Wayne’s World”, traz a participação especial de Alice Cooper. Uma das cenas clássicas acontece logo no início do filme quando os caras estão no carro, um deles completamente bêbado indo pra noitada e cantam - ou melhor, berram - “Bohemian Rhapsody” do Queen.

A comédia pode ser considerada um marco nos filmes que mesclam comédia e rock, tanto quanto o pioneiro Spinal Tap de 1984. O roteiro e a história do filme mergulham direto no mundo do rock. O sucesso foi tão grande que no ano seguinte foi produzido a continuação do filme, assim como alguns anos mais tarde o cinema americano passaria a produzir, mesmo que esporadicamente, filmes com temática semelhante a de “Wayne’s World”, vide o exemplo de “Os Cabeças de Vento”, de 1994.

ABOUT SUICÍDIO

Descobri recentemente que o suicídio é, além de uma fraqueza absurda, também tirar sarro da humanidade. As sociedades humanas se organizam em torno do surgimento da preservação e do prolongamento da vida. Vive-se cada vez mais e melhor. E aí você resolve cagar e andar pra tudo e se mata.

Gosto de criar polêmica. Em iniciar debates e discussões acaloradas, pra depois estar rindo da cara dos outros porque não chegam ao denominador comum, os dedos ficam em riste, a mesa fica uma gritaria digna de estádio de futebol e a porrada come por pouco. Então, nada mais justo que a minha morte seja coerente com este meu barato. E o suicídio cumprirá muito bem a função de me consagrar como polemista. Uns vão dizer que eu era doente. Um louco. Outros dirão que eu era imaturo, que não sabia lidar com a vida. Os religiosos – mais especificamente os cristãos – dirão que eu me matei porque “não tinha Deus e Jesus no coração” e muitos vão jogar a culpa na minha coleção de discos de heavy metal. Quando souberem das minhas bandas prediletas, vão dissecar as letras com o intuito de achar indícios de incitação á violência, suicídio e blasfêmia.

Mas analisando bem, creio que eu não preciso do suicídio para isto. Já há um monte de gente que me considera louco, doente, estúpido, radical e com sérios problemas espirituais (talvez mentais). Os que não me conhecem vão me rotular como imbecil. O bom é que vão discutir exaustivamente e nunca saberão os motivos essenciais do meu suicídio.

Também considero o suicídio uma afirmação de ateísmo. As três grandes religiões monoteístas condenam veementemente o suicídio. Para elas só Deus pode conceder e retirar a vida de alguém. Como não acredito muito nisso, não dou a mínima. Se eu parto do princípio de deixar de existir quando bem entender, tenho mais é que meter ficha, cair dentro. Os crentes dirão que eu fui possuído pelo demônio, que deveriam ter me levado pra sessão do descarrego ou evocarão o conceito de livre-arbítrio para explicar porque fui eu – e não o Criador – quem decidiu pelo fim da minha vida. Pra mim o livre-arbítrio sempre foi um conceito fabricado para tirar o de Deus da reta.

O pior é que os religiosos não levam isto de deus conceder e retirar a vida a sério. Vários muçulmanos se matam – e ainda matam outros indivíduos – em ataques terroristas. Nunca entendi direito essa contradição, como tantas outras nas religiões. Eu ainda penso que haverá, em breve, por conta do fundamentalismo cristão, evangélico-bomba. Eu sou um dos potenciais alvos: roqueiro, herege, iconoclasta, debochado. Deve ser interessante morrer vitima de ataque terrorista praticado por um radical religioso ou melhor, ter uma “fatwa” me jurando de morte.

Mas tudo bem. Só de lembrar do Vale dos Suicidas na novela “A Viagem”, do Alexandre doidaraço de ódio com aquele moletom preto, das praias de Natal, a nudez da Flávia Alessandra, Viviane Araújo e da Mari Alexandre e as atitudes do idiota do Kurt Cobain, já são o suficiente pra desistir da idéia de cometer suicídio. E não me venham com cicuta, cianureto, pulsos cortados (por que nego num corta logo a jugular? Num é mais fácil?) e idiotices afins. Prefiro a “fatwa” do evangélico-bomba.

CAMINHOS TORTUOSOS

Muitas pessoas me perguntam a respeito dos shows do Vox Mortem, sobre quando rolará o próximo, por onde temos tocado. Muitas das pessoas não tem idéia do que acontece, outras tem um mínimo de noção da realidade ingrata que é ter uma banda de heavy metal no Brasil - e ainda mais no Rio - e nenhuma delas vão aos shows.

De qualquer forma, não culpo ninguém. Não gostaria de tocar pra pessoas que não gostam ou que não tem a mínima idéia do que está acontecendo no palco e agradeço pela consideração das perguntas. Além do mais, o público de heavy metal no Rio de Janeiro é precário, a cidade que ainda cisma em ser a capital cultural do Brasil (que pra mim é SP ou Nova York, onde há espaço pra tudo e pra todos) carece de bons clubes pra tocar, a falta de espaço enorme para as bandas undergrounds e as poucas casas que prestam o serviço de abrir as portas pra bandas de rock, permanecem numa mentalidade tacanha, mesquinha e até mesmo preconceituosa.

A mentalidade correta seria da seguinte forma: o dono da casa, cujo interesse é de vender e ver sua casa cheia, deveria abrir espaço para as bandas/artistas já que elas trariam com seus shows, novos clientes e consumidores pro estabelecimento. Assim, todos saem ganhando adeptos: a banda, novos fãs e o bar, novos freqüentadores. Mas o que se vê o tempo todo é o dono do estabelecimento cobrando taxas absurdas das bandas/artistas ou venda de ingressos. Não sei onde que esses caras enxergam grana fácil, visto que músico precisa na maioria esmagadora das vezes, ter emprego paralelo pra sobreviver e leva prejuízo direto. Nem vale citar o exemplo de quem toca heavy metal, as ovelhas negras que trilham pelos caminhos mais tortuosos da cena alternativa.

Seria muito legal tocar em lugares com o mínimo de estrutura e inclusive respeito, tanto para os músicos como para os espectadores. Mas infelizmente a coisa não acontece dessa forma. É o preço que se paga por trilhar caminhos alternativos numa cidade mesquinha, fútil, elitista e sedenta por modismos vazios e saudosismos baratos. Coisas da vida.

NOVOS - VELHOS PARÂMETROS

A UNESCO na década de 60 considerou o livro "uma publicação impressa, não periódica, que consta de no mínimo 49 páginas, sem contar as capas". Graças a esse parâmetro, classificamos e diferenciamos um livro de uma revista, jornal, periódico, o que seja. Seria muito bom se isso também acontecesse na indústria fonográfica. Não é o caso, embora no passado, o quadro era diferente.

Antes da criação do CD e muito antes da revolução da internet, da febre dos downloads, mp3, ipods e afins, as gravadoras e os artistas costumavam lançar EPs, singles (os famosos compactos, chamados assim no Brasil) e obviamente os álbuns em LP. Eram os diferentes formatos do disco de vinil. Como muita gente não sabe a diferença e também não chegou a ver essas peças divertidas in loco, aqui vão as definições:

* O EP é uma sigla em inglês pra "extended play". Os vinis tinham 17 cm de diametro e eram tocados, geralmente, a 45 RPM. O EP geralmente continha algo em torno de 5 faixas e duravam, em média de 5 a 15 minutos. Em linhas gerais, é uma gravação longa demais para ser considerada um compacto (single), e muito curta para ser classificada como álbum.

* O Single (ou compacto) era também chamado em inglês de "seven inches" (sete polegadas) e tinha o mesmo tamanho físico do EP e tocado na mesma rotação. A diferença estava na sua capacidade: geralmente rondava os 8 minutos de música. O single era geralmente empregado para a difusão das músicas de trabalho de um álbum completo a ser lançado.

*O LP (long play), o famoso bolachão, é um disco com 31 cm de diametro e a sua capacidade normal era de cerca de 40 minutos. Os primeiros vinis eram gravados a 78 RPM, mas com o tempo, passaram a tocar em 33 1/3 (o mesmo que 45 RPM).

Com o passar dos anos, a tecnologia trouxe ao mesmo tempo, as facilidades de se produzir um disco e a falta de critérios para a definição dos mesmos. Como os CDs são produzidos de tamanhos uniformes, teoricamente a classificação deveria girar em torno da duração do trabalho, de acordo com os parâmetros da época dos vinis. Mas não funciona bem dessa maneira.

A falta de parâmetros para definir os trabalhos em plena era dos CDs é fruto também da crise da indústria fonográfica e acelera ainda mais o aumento dos downloads pela internet. De um lado, lojistas se recusam a vender um CD que não foi prensado e manufaturado oficialmente em Manaus, alegando ser um CD-R e uma parcela da imprensa qualificando o que seria um álbum como uma simples demo. Do outro lado, as bandas ou gastam uma grana alta prensando e tentando jogar nas lojas de forma independente através de consignação sem muitas chances de recuperar o investimento, ou simplesmente jogam tudo na internet, que sem sombra de dúvidas é o melhor ambiente para divulgar o trabalho.

No Brasil, há publicações que qualificam o trabalho de uma banda (ep, demo, single, álbum) simplesmente se ela foi fabricada na Zona Franca ou não. Como todos os CDs que não são fabricados lá são reproduzidos em CD-R, consequentemente passa a ser qualquer coisa, exceto um álbum. Pode não significar muita coisa, mas as pessoas que seguem essa falta de parâmetros não deveriam classificar os trabalhos dessa forma. Seria muito interessante seguir o exemplo do livro e até mesmo os dos vinis, do que seguir uma retórica alinhada á industria fonográfica.